若要开动投射作用机制，显然有两个条件必须具备：第一个条件是必须让观看者确知怎样填补遗留的空白；第二个条件是必须给观看者一个"屏幕"，即一块空白或不明确的区域，使他能向上投射预测的图像。

一切信息交流都在于向接受者的知识"让步"，支配信息交流的上下文和对那些可能的更替解释的意识都必须加以排除。观看者以艺术家自居，必须有艺术家以观看者自居相对应。作广告的人习惯利用一些定型，即使我们在种种不同环境中都可以认出的相同符号

再现永远是一件双向的事，它教给我们怎样从一种读解转换为另一种读解，从而形成一种相互关系。

不知怎么，我们假定有志必有路。然而在艺术问题上，这句格言应该读作有路必有志。

“忠实地画出全部的自然”，但用何狡计，艺术才能迫使自然就范？自然小小的碎片也包含着无限！因为画家只从其中选取他之所喜，他所喜何物？就是他会画的东西！

问题不是自然实际看起来是否像这些绘画作品，而是具有这样一些特征的绘画能否被人读解为自然的物体。

艺术是心灵之事，所以任何一项科学性的艺术研究必然属于心理学范畴。它可能属于涉及其他领域，但属于心理学范畴则永远不会更改。——马克思·J·福利的伦德尔《论艺术和鉴赏》

“如果某个真正的权威认真探究记忆在绘画中所起的作用，那会是非常有趣的。我们首先专心致志地注视着所画对象，转而注视着调色板，然后再注视着画布。画布所接收到的信息往往是几秒钟以前从自然对象出发的。但是，它在途中经过了一个邮局。

我认为这种错觉得力于"等等原则"：看到一个系列中的几个成员就看到了全体成员。我们是如此习惯于给每个图像分配它的潜在的生存空间，所以能毫不费力地让我们的读解顺应于一个其中的各个图形都被自己的特定气氛所环绕的构形。