背景远，相机近，光圈大，焦距长，做到背景远是最好的，但是并非所有场景都能如意。相机近往往会受限于我们的取景，而焦距长也会对透视效果产生影响，所以光圈大就是最好的获得背景虚化效果的方法了。这也是大光圈“深入人心”的原因。

在这一节中，我们只需要明白一个道理就可以了，就是“白加黑减”，这是曝光非常基础的原则。

光圈优先模式适用于需要控制光圈的时候，比如在拍摄人像、风光等场景中使用。

光线的强度与光源能量成正比，光线的强度与光源距离的平方成反比。

所以拍摄星空而不是星轨时，我们有一个“500原则”。这个原则很简单。用500除以等效焦距，就是您能曝光的最长时间。比如我使用全画幅相机配20mm超广角镜头，等效焦距就是实际焦距——20mm,500÷20=25。那么我最长曝光的时间就是25秒。只要不超过25秒的曝光时间，星星就不会拖影。

对相机来说，曝光补偿的亮度差异变化还是比较大的，一般来说±1EV的曝光补偿已经非常能够左右画面的明暗了，别调节得太过。

简单记一下就是所有关节最好都不要切，手脚不要切。

画面中有水平线的时候，切人的问题也存在。我们应尽量避免水平线、地平线或者画面中背景的明显线条切头和切脖子。切头或切脖子也会让我们拍摄的画面显得别扭。如果由于拍摄角度非切不可，那么虚化的线条会感觉好得多。

拍摄场景光线越强，越容易拍亮。光圈越大，越容易拍亮。快门速度越低（曝光时间越长），越容易拍亮。感光度越高，越容易拍亮。

光圈值越小，光圈越大，照片越容易拍明亮；光圈值越大，光圈越小，照片越容易拍暗。

曝光模式，指的就是M（手动曝光）挡、A（光圈优先）挡、S（快门优先）挡，AUTO（自动曝光）挡以及P（程序曝光）挡。

当一张照片需要表达年轻、有活力、有希望等正面情绪的时候，其实我们可以稍稍增加一些曝光补偿。

满足控制取景范围后，我们取景进画面的元素要尽量对主题有帮助，至少不能影响主题的表达。

不管是固定机位拍摄的将移动物体拍成线，还是相机追随主体拍摄的将背景拍得虚成线，慢门都是突出动态主题的好方法。

如果您拍摄时发现直方图上有最左或者最右的“数据量”，就说明有极黑或者极白的区域了。这样的区域是后期调节不出细节的，所以又叫“死黑”或者“死白”。相比死黑来说，死白更容易出现。

可见主光肯定要比辅光明亮。而主光与辅光强度的比例关系，就叫光比。如果主光和辅光强度一样，光比就是1︰1；如果主光强度是辅光的2倍，光比就是2︰1。

可以简单将影调理解为一张照片的明暗程度。明亮的照片就是高调，昏暗的照片就是低调，不亮不暗的照片就是中间调。

我们需要知道整体的曝光明暗对于画面的影响，也要懂得如何调节局部的曝光，增加或者减少画面中各个元素的亮度反差。同时画面的色彩表现也依靠曝光。

另一种方法叫“摇黑卡”。就是用一张不反光的黑色卡纸，在画面中的亮部区域不停摇动，因为黑卡是黑色的，所以当黑卡挡住亮部区域的时候就阻碍了光线进入镜头，当移开黑卡的时候亮部区域的光线会进入镜头。就这样一下挡住、一下不挡，能够阻碍部分亮部区域的光线，达到压暗亮部的效果。不过因为摇黑卡是需要时间的，所以这种方法适合长时间曝光时使用。而且使用这种方法需要反复练习。

学习摄影不仅要有执着的艺术追求，还要有严肃的态度和严谨的理念，更要有扎实的摄影技术。