相关语录

与他们相反，陀思妥耶夫斯基的艺术考察过程是与魔性分不开的。如果对于其他那些人来说，科学是艺术，那么他的艺术就是黑色艺术。他不从事实验化学，而是从事真实的炼金术。他不从事天文学，而是从事灵魂的占星学。他不是一个头脑冷静的研究人员。他作为一个急躁的幻觉者，眼睛向下，直愣愣地盯着生活的深处，很像是做了着魔的噩梦。

他早已是名誉上的欧洲人和世界主义者，他不关心爱国主义和民族主义，他只关心他的精神本性的保存和实现。他没有染上时代的色彩。他让时代远离他，所以他的作品是不受时代限制的；因为他只过最内在的生活。

一个人能否不朽，并不取决于他的身份，而是取决于他的生机。除了强烈情感之外，什么都与不朽无缘。一个人越是坚贞不渝，特立独行，就越发显得生气勃勃。永恒之神根本不计较正与邪、善与恶、它只看重作为和实力，它对人的要求不在于纯洁无瑕，而在于始终不渝。在此，不值一提的是德行，包罗万象的深情

秋天的艺术，人们喜欢这样称呼他的描写风格。每一个轮廓都像刀切一般整齐清晰地从俄罗斯大草原一马平川的地平线上升起来，枯萎腐败的酸苦气味从浅黄色的树林里扑鼻而来。在托尔斯泰所描写的风景里我们总会感觉到秋意：不久，冬天就到了；不久，死便走进大自然；不久，所有的人，包括我们当中的这位永生的人，就要走到生命的尽头。

悲剧永远在内部，而且悲剧永远意味着征服障碍，也就是为真实进行斗争。他的每一个主人公都像俄国本身一样在思考：我是谁？我有什么价值？他在无限的空间里和无限的时同中无休无止地寻找自己，或者是寻找自己本质的最高级形式。他要认定自己就是上帝面前的人，所以他要作出自白。对于陀思妥耶夫斯基的每个人物来说，真实比必需品更重要。

巴尔扎克不愿意在个别作品上被人衡量，而想在总体上被人衡量。...把长篇小说看做内心世界百科全书的思想是随着巴尔扎克开始的——几乎也可以说是随着巴尔扎克停止的，如果不是来了个陀思妥耶夫斯基的话。...巴尔扎克的作品是无法估量的。他那八十大卷的书里有一个时代，一个世界，一代人。

因为最虚荣的人自己（恰恰是他）感到自己不完美，并不像他想像自己在他人面前表现出的那样完善；因此他渴望让他卑劣的隐秘，他的缺陷和鄙陋随他一起死去，而他同时又希望，他的形象会在人群中永生。

命运把他又推进了一个新的瞬间。这是一个极为狭小而又极为丰富的瞬间。这是死亡与生命伸长嘴唇进行狂吻的一个无限的瞬间。

因为倒退的东西和反动的东西，即使具有最高的宗教的形式，即使包含一种十分美好的精神，也绝不可能是创造性的，凡是来自迷乱的个人灵魂的东西，永远也解决不了世界灵魂的难题。因此要最后再说一遍：托尔斯泰是我们时代的最强有力批判的翻耕者，但他并没有用一个种子変成我们欧洲未来的播种者，而在这里，他却是完全的俄罗斯人，他的种族和他这一代人中的天オ。

托尔斯泰不是作为一个幻想世界的虚构者，而是仅仅作为直接现实的报道者出现，事实上，人们有一种胆怯，把托尔斯泰称为作家，诗人，因为作家，这个灵动的词儿，不自觉地意味着另一种，一种人的提高的形式，一种神秘的与神话和魔力的相联系，托尔斯泰与此相反绝不是一种“更高”类型的人，而是一个完全此岸的类型，不是超尘，而是所有世俗的全部。在任何地方他也没有超出可理解的感性清晰的和明显的东西那狭隘的区域；但在这个范围之内，怎样的完美无缺！

我们承认，时代的空气就藏在我们的肺腑里，我们的心房里，我们的判断和观点在无数同时代的判断和观点中磨砺，不知不觉地磨掉了棱角，众人看法的诸多联想像无线电波一样通过这种氛围振动，这时，我们就会在无意中受到超出我们想像的影响。人的自然的反射绝不是坚持己见，而是个人观点对时代观点的适应，是向多数人感觉的投降。

德罗图夫特永恒的形象，不是作为个人的德罗图夫特，因为作为个人，他无疑是独一无二且深不可测的，而是想象传统根据他和许多像他一样的人塑造出来的普遍典型，传统是遗忘和记忆的产物。