如果你想创造出二十年的生命所带来的常识的话，那你就得投入二十年。

女孩子们总是被告知，她们的价值和她们的相貌密不可分。如果她们长得漂亮，她们的成就就会被夸大；如果她们长得平庸，她们的成就就会被贬低。更糟糕的是，有些女孩得到这样的信息：她们可以纯粹靠相貌生活一辈子，于是她们压根儿就不去发展自己的智力了。外表美慢慢地主宰了我们的生活。怎么个主宰法？和毒品成为问题的方式一样：影响人与人之间的关系。

场所精神的形成是利用建筑物给场所的特质，并使这些特质和人产生亲密的关系。

常识上一定对的东西，如果中间遇上挫折，可能往往是一个时机问题，或者技术问题，或者运气问题，所以常识上，逻辑上能够坚定的东西，就咬牙做吧。

场所表达了建筑对真理的分享。场所是人类定居的具体表达，而其自我的认同在于对场所的归属感。

场面调度是一个复杂的名词，它事实上包含了四个不同的元素：（1）动作的安排；（2）布景与道具：（3）构图方式；（4）景框中事物被拍摄的方式。

场依存/场独立的概念指的是在一些复杂事物中发现一种特殊因素的能力的不同认知风格

为我提供动力的空气还能驱动别人，助我刻下这些文字的空气有一天会流过别人的身体，一想到这些我就感到欣慰。我不会欺骗自己说，这是我再生的方式，因为我不是那些空气，我只是空气流动模式的体现，暂时的体现。我是一种模式，我所存在的整个世界也是一种模式，而这一切都将不复存在。

场域界限的问题是一个非常难以回答的问题，哪怕只是因为这个问题总是一个场域自身内部的关键问题，也不容许任何先验的回答。某个场域中的参与者，比如说经纪公司、高级时装师或小说家，都不断竭尽所能来使自身与他们最势均力敌的对手区分开来，以减少竞争，并建立自己对场域的某个特定局部的垄断。

倡导以“使命”作为个人方向询问自己“什么事情会触动你？”或者“什么能使你产生共鸣？”

常言道，对于手持锤子的人来说，什么东西看上去都像钉子。其实这句话并非处处适用。对于学术权威们（我更愿意称呼他们为“严肃文学圈子”）来说，这句话应该改成：对于手上只有一把锤子的人来说，螺丝钉是一颗有缺陷的钉子。

我是一种模式，我所存在的整个世界也是一种模式，而这一切都将不复存在。

常识其实一点都不平常。我们一直照着别人教我们的方法去做，却从来不花点时间自己好好思考。不要给答案，只要问问题就好。

常量池中主要存放两大类常量：字面量和符号引用。字面量比较接近Java语言层面的常量概念，如文本字符串、声明为final的常量值等。

场景中的物体是如何使故事素材及导演的艺术视野之本质具体化呢？“一个好的电影场景必须能运作，不论是现实主义或形式主义、现代或古代，都必须适得其所。场景必须在角色出现前代表角色，它必须表现出其社会地位、品味、嗜好、生活方式、个性，长临河得和表演有密切的联系。”

他现在明白了，生命只是一份上帝慷慨赐予、接受者其实不配享有的厚礼，即使最有德行者都不配享有生命这份殊荣。对他来说，一切疑难已经迎刃而解。他懂得了，生命中的一切都是关于爱——哪怕是痛苦，尤其是痛苦。上帝不代表公正，不代表仁慈，也不代表怜悯。只有彻底理解这一点，才能成为真正的信徒。

常態科學，也就是大部份科學家投注一生心血所從事的研究活動，就是基於“科學社群知道這個世界像什麽樣子，而且絕不會錯”這一假設而成立的。

常有同学问我，怎么来区分“通俗文学”和“严肃文学”？这个问题很难。最简单地说，凡是有明显的坏人，大都是通俗文学；凡是找不到一个明确的坏人，可能就是严肃文学。

常识性的知识和工艺知识的规范化和标准化，应该说是实用科学的起源的最可靠的基础。这种规范化的早期征象可以在公元前两千五百年的巴比伦尼亚国王的敕令中找到。当时，他们已经认识到固定的度量衡单位的重要性，于是就用王室的权威，公布了长度、重量和容量的标准。

我体会到许多超越常人的情感，发现常人的情感范围是多么狭窄。我不否认自己曾经经历过的爱与烦恼都是实实在在的，但现在我看清了它们的真实面目：和我目前体验到的相比，过去的情感就像小孩子的着迷与压抑，最多只是一点点皮毛而已。我现在的情感纷繁异呈，随着自我意识的增强，所有情感都复杂了许多个数量级。如果我要完成那首长诗，就必须充分描写这些情感。